sunny526 2008-5-4 11:07
朱雅梅辑评
朱雅梅创作的意趣清新高古，在当代中国山水画中显得独具一格。
她天生具有一种坦荡表露心源的才能，画作中用笔圆浑、墨韵高雅、造型朴拙，其渗化出来的整体气氛，表露了画家清纯的情思与真朴的心灵，可能正是这份在喧闹社会里难得的“童贞”，使画家的作品独具面貌，不与世俗同流。《水园牛耕图》展现在观者眼前的是水软风清的江南秀景，建筑形构深得汉砖造型之妙，只是以笔代刀，看来更显自然洒脱。两团浓墨点画出的牛车农夫，使画面意趣盎然。其中水渍墨韵在用笔中透出高古之气，令人赏心悦目。《泛舟夜阑图》一画中的迷蒙意韵，显出一种幽静的神秘气氛，点点灯火各自照耀着一方天地，晶莹剔透，似乎使人进入了一个随处可遇、柳暗花明的梦境。
朱雅梅越过了一般成法而直接进入“以我笔写我心”的境地，她单纯天真，全无矫揉造作的用笔施墨，也许就是“新法度”的雏形，因为创作时的心灵状态是与艺术表现的本质相一致的。
——廖雯
朱雅梅生活在当代，但她的性格中却丝毫不具有当代性，而那些被视为当代性的东西，在她面前总显得乖戾与夸张。她画中巨大的静穆感总让我想到渐江，但这两者之间不论从图式特征到技法手段都南辕北辙，分明不存在可比性。这种静在朱雅梅是与生俱来的，其间看不出人生磨砺的痕迹，没有灿烂之极复归平淡的那种释然，没有愤世嫉俗的清高以至不群的孤傲。朱雅梅作品中的这种静，是温暖的，是随和的，也是乐天的，一如她的为人处世。王国维在他的《人间词话》中将诗人分为“客观之诗人”和“主观之诗人”，他说，“客观之诗人不可不多阅世。阅世越深，则材料愈丰富，愈变化，《水浒传》《红楼梦》之作者是也。主观之诗人不必多阅世。阅世愈浅，则性情愈真，李后主是也。”我引此相参，觉得朱雅梅于后者或且当之。 ——钱忠平
朱雅梅的作品不仅具有极强的个人语汇，而且不失传统山水画的精髓。其古拙而生动的小点人物，是汉画像砖人物造型的一种借鉴与升华，以淡墨勾勒的白塔、小屋，不加修饰地简化，从而和大面积的灰色形成了十分鲜明的对比。画面所呈现的是安静、淡泊的氛围，形成一种超然的朦胧。她大面积地施墨与画面，不显沉闷，而独具光感，这与其心中之梦的光融成一片，虚幻而天真，遥远而亲切。
——高伟川
朱雅梅作品属于“稚拙”风格，其应受到中国传统陶瓷器皿上的绘画作品启发。构图反西方透视法，具有原始美术作品的构图特征，故显稚拙、天真、率性。此种画风是当代中国美术有影响的画风之一种。淡墨的渲染，使画面呈现氤氲迷蒙的气象，使观者恍如进入一个山色清秀的清静世界。作品极有境界。
——郭晓川
身处变动不居的流行文化场景中，朱雅梅守望着传统艺术精神的独立和纯净，没有矫饰与勉强，她想得自然，画得自然，呈现出一种童贞而质朴的宁静与安详。对于历史和传统文化的迷恋，使她的作品蒙上了浓烈的书香气。那是一种幽绵淡远的梦幻：梦游在深远而宏大的历史场景中，富足而细腻的传统文化情感，如山间的风，如江心的潮，如月下的塔影，如午夜的箫声混融为一片空明澄澈的灵性世界——红绿灯维持着繁碌的街道，艺术家却遵循着她内心的交通规则。走在自己精神故园里，似乎用不着拘束，一切都可以从心所欲。
——何光辉
qpl2003003 2008-5-4 12:53
可惜我不懂画，以后还希望版主多讲讲:'(
sunny526 2008-5-4 17:07
我也不太懂,只是看到画那刻视觉的冲击和心灵的感受吧.
记得第一次看凡.高画的社会地层人氏的作品,当时就有种落泪的冲动.那人物的神态,那些皱纹都在诉说生活的苦难.
看朱雅梅的作品会觉得心忽然有一阵清新\空灵的感觉.